就在这片惊疑不定的寂静中，舞台中央那个孤绝的身影，动了。
苏明远微微垂首，目光落在面前的古筝上。舞台强烈的追光灯打在他身上，长衫的靛青色在强光下沉淀出一种深邃的蓝，像凝固的深海。他缓缓抬起左手，指尖悬停在筝弦上方几寸之处，薄茧清晰可见。那动作带着一种近乎神圣的仪式感，仿佛在触碰一件沉睡千年的圣物。时间仿佛被无限拉长，整个演播大厅落针可闻，连呼吸声都消失了。
“铮——！”
一声清越、孤高、如同冰泉裂石般的单音，骤然从他左手指尖迸发！
这声音并不宏大，却带着一种奇异的穿透力，瞬间刺破了所有低语和疑惑，直抵灵魂深处。仿佛一道无形的指令，刹那间扼住了所有人的心神。观众席上，上千人不由自主地屏住了呼吸，身体微微前倾。后台，王海导演死死攥着拳头，指甲几乎嵌进掌心肉里，眼睛一眨不眨地盯着监视器屏幕。
紧接着，苏明远的左手五指在筝弦上骤然展开！不再是试探，而是奔涌！一连串密集而饱满的泛音如同山涧清泉挣脱了冰封，泠泠作响，跳跃奔流，带着初春的料峭和生机，顷刻间弥漫了整个空间。这清澈的筝音如同引路的精灵，描绘出山间晨雾缭绕、溪流初醒的景象。
就在这行云流水的筝音流淌到第一个小小的气口之时，苏明远的上半身极其自然地、几乎看不出痕迹地向右侧微倾。他的右手，仿佛早已演练过千万遍，精准而迅捷地抄起了那根固定在齐腰高度的钟槌！
“铛——！”
低沉、浑厚、带着青铜特有金属质感的钟声，猛地撞入那流淌的筝音之中！这声音并非简单的加入，而是一种强有力的宣告。它没有破坏筝的清越，反而如同大地沉稳的脉搏，为那飘逸的山泉注入了雄浑的根基。钟声悠长，余韵深沉，如同远山投下的巨大倒影，瞬间拓展了音乐的维度。
苏明远的身体此刻成为了一座沟通古今的桥梁。他的左手在筝弦上从未停歇，或疾或徐，勾、抹、托、劈，指法繁复多变，清泉时而跳跃于石上，时而汇聚成潭，时而飞溅如珠玉。与此同时，他的右臂带动手腕，灵活异常，时而舒展如挥毫，时而短促如点卯，操控着那根沉重的钟槌，精准地敲击在不同大小、不同音高的青铜钟体上。低音钟如巨岩稳坐，中音钟如松涛阵阵，高音钟则清越激越，与古筝的高音区形成奇妙的应和。
更令人难以置信的是，他的左脚如同拥有独立生命，始终稳稳地踏在那块冰冷的金属踏板上。随着他身体重心的微妙变化和乐曲情绪的起伏，脚掌在踏板上细微地移动、施压。每一次踏板的控制，都精准地调制着数字混响器的参数。于是，那古老的筝音与钟声，被赋予了全新的空间感——古筝的清音被恰到好处的混响包裹，仿佛回荡在空旷的山谷；编钟的轰鸣则被延时效果微微拉长，余韵如同山间的暮鼓晨钟，层层叠叠，绵延不绝，营造出一种深邃悠远、超脱尘世的时空感。三种截然不同的声源——丝弦的清越、青铜的浑厚、电子的空灵——在他的身体协调下，竟然完美地融为一体，不分彼此。
后台的监视器前，王海导演紧攥的拳头早已松开，掌心全是湿冷的汗。他嘴巴微张，眼睛瞪得溜圆，死死盯着屏幕上那个仿佛被某种古老灵魂附体般的身影，忘了呼吸。喉炎发作的林岚不知何时被助理搀扶着，悄悄挪到了侧幕条后。她虚弱地倚靠在冰冷的金属架上，苍白的脸上泪痕未干，但此刻那双眼睛却亮得惊人，充满了无法言喻的震撼和一种近乎虔诚的专注。她看着苏明远在光束下舞动的双手和沉稳的身姿，听着那从未想象过的、由一人驾驭的古老交响，仿佛第一次真正触摸到了《高山流水》的魂魄。
舞台上的音乐画卷徐徐展开。筝音描绘着高山之巍峨，层峦叠嶂，奇峰兀立。编钟则以厚重庄严的低音铺陈大地，以错落有致的中高音模拟松风过隙、巨石嶙峋。混响效果如同无形的云雾，缭绕其间，增添了空灵与神秘。突然，筝音一转，节奏变得活泼跳跃，大段的刮奏、轮指如同无数细流从山巅奔涌而下，清脆悦耳，充满生命的动感。编钟的节奏也随之变得灵动，高音区的清亮小钟密集敲响，如同溪水撞击卵石，叮咚作响，与古筝的水流之音交相辉映，浑然天成。
乐曲行至中段，描绘流水奔腾不息、百川汇海的壮阔景象。筝的扫弦如同惊涛拍岸，气势磅礴。编钟的大钟轰鸣，如同海潮的怒吼，沉雄有力。混响效果被苏明远的左脚推至最大，整个演播厅仿佛化为了波涛汹涌的无垠沧海，声音的巨浪拍打着每个人的耳膜和心灵。观众席上，许多人不由自主地挺直了脊背，被这纯粹由一人之力营造出的天地伟力所慑服。
就在这恢弘的乐声达到一个撼人心魄的高潮，如同万壑奔雷、千帆竞流之时，苏明远