这个票房相比三通娱乐的爆款来说，不算现象级，但对于这个类型来说，绝对是现象级。
震惊了许多人，包括沈三通。
三通大厦。
窗外雾霾笼罩，玻璃展柜里陈列着电影海报、唱片，以及有意思的道具纪念品，不同于老派的沉稳，沈三通的办公室充满运动和活力元素。
“算法倾斜，大V带节奏，推流方式要聪明，不能太粗暴，一点点来，直到掀起一场基于电影的大讨论！”
沈三通敏锐捕捉到了舆论节点的到来，下令吩咐微博和洞天等平台高管，将这波情绪引导起来。
形势和人心出现了问题！
多年斗争，终于迎来了一个阶段的胜利。
《1937》票房的成功，最为震惊的是观众。
原来不炒作激情戏也有票房，原来苦难可以化为力量，原来不只是自己，还有很多人支持这样的电影
当思考到这个层次的时候，思潮进一步变化。
一直以来都是观众反思、背锅。
这一次，观众开始对号入座。
先是《1942》，遭到了观众审视。
这部电影被誉为冯晓刚艺术生涯中，最有良心的一部影片。
2012年11月29日，比《1937》早两周全国公映。
讲述了上世纪40年代，河南因战争和自然灾害导致300万人遭受饥饿，而流离失所的故事。
倾注了冯晓刚无数心血，且投资额巨大，云集了张国立、陈道明、李雪健、张涵予等几十位明星加盟。
结果票房表现并不理想。
首日票房约3600万元人民币，首周票房约1.6亿元人民币。
按照两周票房表现，《1942》的票房预测，总票房最终大概约3.9亿元人民币。
影片制作成本超过2.3亿元人民币，加上宣发费用，总成本超3亿。
票房是成本的3倍才能盈利，按分账比例计算，片方实际收入约1亿多，明显亏损，算上宣发，亏损上亿。
去掉水分，也有大几千万的亏损。
失败了，自然要分析，是谁的锅？
《1937》上映之前这是一个简单的问题。
题材的锅。
沉重。
聚焦1942年河南饥荒的惨烈历史，主题压抑且缺乏商业娱乐元素，与同期贺岁档观众的“轻松观影”需求形成反差。
观众对影片的评价呈现两极化，认可其历史厚重感与艺术价值，但批评节奏缓慢、情感冲击过于残酷。
再加同期竞争激烈，光棍节档期，11月9日有王然执导的《失恋33天3》。
贺岁档前站，11月22日，有李铵执导《少年派的奇幻漂流》上映。
同期还有陆钏的《王的盛宴》，两部历史题材影片形成内耗，分散了观众注意力。
观众对“苦难叙事”的接受度有限，尤其贺岁档期间更倾向于喜剧或商业大片，如冯小刚此前的《非诚勿扰》系列。
影片宣发也出了问题，强调“民族苦难”，观众不爱看。
不能有效转化为市场吸引力，反而加剧了观众的观影心理负担。
涉及国民党政权**与历史敏感议题，部分观众对其历史解读存在争议，间接影响传播效果。
以上种种，导致《1942》成为了冯晓刚导演生涯的滑铁卢。
相较于其此前作品，《唐山大地震》的高票房，《1942》成为冯晓刚职业生涯中少见商业失利案例。
得出结论。
中国观众不吃严肃历史题材这一套，没有审美能力。
观影主力从80后变成90后，这群小孩、年轻人，不理解老一辈的伤痛，只懂得娱乐至死。
观众不行！
品不出艺术价值与历史意义。
中国电影市场不行！
对严肃历史题材看法具有局限性。
不过小钢炮勇气可嘉，敢于尝试，实现了个人创作从商业喜剧向历史正剧的转型尝试。
尽管市场遇冷，却为中国电影留下了深刻的现实主义印记。
以后大家不要吃力不讨好了，不要再拍这类的电影了，民族苦难还是留在纪念馆吧，不要传播了。
然后。
《1937》来了！
同样的严肃历史题材，南京大屠杀的历史记忆不比河南饥荒轻松，但是首周票房超过《1942》全周期票房。
似乎，也许，大概率.
不是观众没有审美能力？
也不是电影市场不吃这一套？
有没有可能，只是可能，是电影不行啊，或者从业者有点问题？
也不是质疑谁。
同样的题材，观众自然会对比。