之光平台，成了传统文化传播的重要阵地。

    杨余和杨蜜，也找到了新的方向。

    虽然前路还有很多挑战，但至少，他们知道自己在做什么。

    晚上，两人在学校的操场上散步。

    “阿余，你说我们这次...算赢了吗？”杨蜜问。

    “不算赢，算...找到了自己的路。”杨余说，“蜜蜜，这七年，我们一直在对抗：对抗资本，对抗流量，对抗浮躁...但现在我明白了，对抗没有用，重要的是坚持自己的路。”

    “那我们的路是什么？”

    “培养真正热爱艺术的人，做好内容，传承文化。”杨余说，“也许这条路很窄，很难走，但...值得。”

    杨蜜握紧他的手：“嗯，值得。”

    非遗传承系列纪录片的成功让萤火之光平台在内容深度上建立了难以撼动的壁垒，但杨余清楚，文化传承这条路远比商业竞争更加漫长和孤独。纪录片播出三个月后，一个意想不到的访客敲开了他办公室的门。

    “杨校长，冒昧打扰。”来人四十出头，戴着金丝眼镜，西装熨帖得没有一丝褶皱，递过来的名片上印着“文化遗产保护协会秘书长 赵启明”。

    杨余请对方坐下，心里快速盘算着这个半官方机构的来意。这些年他见过太多打着“文化保护”旗号实则想捞政绩或利益的人。

    “赵秘书长，不知有何指教？”

    赵启明推了推眼镜，笑容标准得像量过角度：“杨校长拍摄的非遗纪录片我们协会都看了，拍得非常好。尤其是那集关于皮影戏的，老艺人张师傅那段独白，听得我...很感动。”

    最后三个字他说得有些生硬，像是很少用这样的词汇。

    “张师傅今年八十六了，那是他最后一次完整表演《孙悟空三打白骨精》。”杨余说，“拍完第三天他就中风了，现在右手再也动不了。”

    办公室陷入短暂的沉默。窗外的蝉鸣声突然变得清晰。

    “所以，”赵启明重新开口，语气正式了许多，“协会想和萤火之光平台合作，做一个更大的项目：‘濒危艺术抢救计划’。我们出名单和部分资金，你们出团队和技术，在全国范围内寻找那些即将失传的艺术，进行系统性的记录和整理。”

    杨余没有立刻答应。他拿起茶杯慢慢喝了一口，透过氤氲的热气观察对方。赵启明的坐姿很端正，手指在膝盖上无意识地敲击着某种节奏——那是京剧鼓点的节奏，杨余在拍戏曲纪录片时学过。

    “赵秘书长也懂京剧？”他突然问。

    赵启明愣了一下，手指停住：“小时候跟爷爷学过几年，后来...忙，就放下了。”

    “《霸王别姬》里虞姬自刎那段，鼓点应该是‘仓才仓才|仓才才|仓——’，您刚才敲的是‘仓才|仓才才|仓才仓’，快了一拍。”

    赵启明彻底愣住了，随即苦笑：“杨校长好耳力。确实...生疏了。”

    这个细节让杨余改变了态度。一个还会下意识敲京剧鼓点的人，至少对传统文化有真实的感情。

    “合作可以。”他说，“但我有三个条件。”

    “请讲。”

    “第一，记录要完整，不能只拍‘好看’的部分。那些老艺人生活的窘迫，传承的艰难，都要真实呈现。”

    “第二，整理出的资料要公开共享，不能锁在某个机构的档案室里。”

    “第三，”杨余顿了顿，“拍摄过程中如果发现合适的年轻人想学，我们要提供奖学金，帮他们拜师。”

    赵启明沉默了几秒：“前两条没问题。第三条...协会的经费可能不够。”

    “萤火之光平台可以出这部分钱。”

    “为什么？”赵启明不解，“这完全是赔本买卖。”

    “因为如果只记录不传承，那就像...”杨余想了想，“就像给濒危动物拍纪录片，却不去保护它们的栖息地。没有意义。”

    赵启明深深看了他一眼：“我明白了，好，三条都答应。”

    合作很快敲定。协会提供了第一批三十七个濒危艺术项目的名单，从边陲小镇的少数民族歌谣，到江南水乡的传统造船技艺，跨度极大。

    杨余组建了六个拍摄团队，亲自带队去最偏远的西南山区，记录一种即将失传的傩戏。杨蜜本来想跟去，但学校新学期开学，她得留下来主持工作。

    出发前一晚，杨蜜在帮杨余收拾行李时，突然从背后抱住他。

    “怎么了？”杨余转身，看到她眼眶有点红。

    “就是...突然有点怕。”杨蜜把脸埋在他胸口，“你这次要去三个月，去那么偏的地方...我听说那边路况很差，还有...”