“魄将成，需引灵！更需以书法为脉，贯古今之韵，凝人文之魂！”墨渊话音陡然拔高，目光扫过十位画圣身旁悄然浮现的五道书法名家虚影，眼中闪过璀璨精光。这五位皆是华夏书法史上的巨匠，是墨渊以工艺门秘术，于书画同源之理中唤醒的文脉之魂：东晋王羲之，身着白衫，手持《兰亭集序》摹本，笔墨间流淌着“天下第一行书”的飘逸灵动；唐代颜真卿，身着官袍，手握《祭侄文稿》残卷，笔锋如刀，透着“天下第二行书”的刚劲雄浑；宋代苏轼，布衣芒鞋，怀揣《黄州寒食帖》拓片，字迹跌宕，藏着“天下第三行书”的旷达苍凉；元代赵孟頫，锦衣玉带，袖中藏着《洛神赋》书法卷，笔法圆润，尽显“楷书四大家”的温润典雅；明代董其昌，青巾束发，手持《草书诗册》残页，墨色浓淡相宜，透着文人书法的清逸淡远。
“诸位书圣，笔墨为文明之载体，书法为工艺之神韵。你们的字迹中，藏着各朝各代的笔法精髓、人文风骨，更暗合着器物制作的线条韵律、结构之美。今日，恳请以笔墨为引，为道器注入文脉之脉！”墨渊深深一揖。
王羲之上前一步，展开《兰亭集序》摹本，纸页泛黄却墨香依旧，“飘若浮云，矫若惊龙”的字迹在光线下流转生辉。“我之笔墨，藏东晋笔法之灵动，与器物之曲线、纹饰之流转一脉相承。愿以《兰亭》雅韵，助道器凝形。”他将摹本投入光网，摹本瞬间化作一道清逸的墨色流光，光网中立刻浮现出王羲之书法的起笔、行笔、收笔轨迹，与青铜鼎的纹饰曲线、瓷器的冰裂纹路相互缠绕，为冰冷的器物注入了文人的风雅之气。
颜真卿手持《祭侄文稿》残卷，神情肃穆，残卷上的字迹潦草却不失筋骨，墨色浓淡交织，藏着家国之痛与忠义之气。“我之笔墨，承唐代楷书之雄浑，与青铜之厚重、建筑之巍峨同声相应。愿以《祭侄》风骨，壮道器之威。”残卷飞入光网，化作一道沉厚的黑色光柱，光网中，颜真卿的楷书笔画如梁柱般挺拔，与九尊青铜鼎的鼎足结构、盘龙柱的龙鳞纹路相融，让道器的“骨”更显坚实，“魂”更显刚劲。
苏轼抚着《黄州寒食帖》拓片，目光悠远，拓片上的字迹歪斜却不失法度，如风雨中的孤竹，透着历经磨难后的旷达。“我之笔墨，含宋代书法之率真，与瓷器之温润、木器之质朴相得益彰。愿以《寒食》清韵，添道器之韵。”拓片投入光网，化作一道苍劲的灰色流光，光网中，苏轼的字迹与宋代汝窑的釉色、黄花梨木的纹理交织，让道器的“魄”更添人文温度，少了几分匠气，多了几分诗意。
赵孟頫展开《洛神赋》书法卷，笔法圆润流畅，如流水般自然，“赵体”书法的温润典雅在光线下尽显无遗。“我之笔墨，融元代书法之秀雅，与玉器之莹润、绣品之细腻一脉相承。愿以《洛神》雅韵，润道器之质。”书法卷融入光网，化作一道温润的白色流光，光网中，赵孟頫的笔法与和田玉璧的浮雕曲线、苏绣手帕的针脚纹路相融，让道器的质感愈发温润细腻，如君子之德，温润而泽。
董其昌手持《草书诗册》残页，墨色浓淡相间，字迹飘逸洒脱，透着明代文人的清逸风骨。“我之笔墨，藏明代书法之淡远，与珐琅彩之清丽、竹雕之雅致相映成趣。愿以《草书》清韵，赋道器之神。”残页飞入光网，化作一道淡雅的青色流光，光网中，董其昌的草书与清代珐琅彩的釉色、竹雕的纹饰交织，让道器的“灵”更显清逸脱俗，意境悠远。
五道书法流光与十位画圣的画作灵光交织，再与九鼎之骨、玉玺之魂、器物之魄相融，光网中的灵气瞬间暴涨，化作一片绚烂的七彩云海。云海之中，工艺图谱、科技成果、书画意境、书法韵律相互缠绕、彼此成就：王羲之的书法曲线化作瓷器的缠枝莲纹，颜真卿的楷书笔画铸就青铜鼎的饕餮纹，苏轼的率真字迹融入木器的榫卯结构，赵孟頫的温润笔法润化玉器的浮雕肌理，董其昌的淡远墨韵点染珐琅彩的釉色层次；顾恺之画中的园林布局与榫卯结构呼应，吴道子画中的宫殿斗拱与颜真卿的书法笔画相合，张择端画中的漕船龙骨与苏轼的书法线条相融，历代工艺的“技”与书画书法的“文”在此刻真正实现了“文质彬彬，然后君子”的境界。
光网中央，古朴的书卷虚影愈发清晰，愈发厚重。书卷封面以青铜铸造为底，镶嵌着和田玉的温润斑块，点缀着宋代汝窑的冰裂纹路，边缘以苏绣缂丝的纹路装饰，封面中央的“天工开物”四个大字，并非单一字体，而是融合了王羲之的飘逸、颜真卿的雄浑、苏轼的旷达、赵孟頫的温润、董其昌的淡远，笔势雄浑又不失灵动，刚劲又不乏温润，仿佛是五位书法巨匠联手所书，字字千金，熠熠生辉。
书卷的每一页都由不同的材质与笔墨构成：纸页上印着雕版印刷的纹路，上面题写着历代文人的工艺题跋；绢页上绣着缂丝的花鸟，旁附书法名家的题诗；竹简页刻着篆书铭文，字迹古朴典雅；金属页铸着青铜纹饰，其上以金文题字；甚至有几页是用毛笔直接书写在宣纸上，墨色浓淡相宜，字迹飘逸洒脱，正是历代工艺门传人的手