在《容器》的基础上，加入韩国传统声音元素，以及柏林的声音采集，创造一个跨文化的声音对话空间。

    设计过程充满挑战。如何平衡不同文化的声音？如何让它们对话而不是冲突？如何让观众在陌生的声音中感受到连接？

    深夜的工作室里，她常常对着设计图发呆。有一次，姜成旭凌晨两点来送宵夜，发现她趴在图纸上睡着了，手里还握着笔。

    他没有叫醒她，只是轻轻为她披上外套，关掉刺眼的工作灯，打开一盏柔和的小台灯。

    朴智雅醒来时，天已微亮。她发现自己身上披着姜成旭的外套，旁边放着已经冷掉的参鸡汤，还有一张字条：

    创作需要休息，也需要营养。慢慢来，时间还够。——成旭

    她小口喝着重新热过的汤，看着窗外的晨光一点点染亮天空。

    手机震动，是柏林那边的Elena发来的消息，附了一段音频文件：

    智雅，我按照我们讨论的，在柏林和首尔的相同时间（凌晨四点）录制了城市苏醒的声音。很有趣的对比！柏林更安静，首尔已经有早班车的声音。但两个城市都有鸟鸣，都有远方的钟声。也许我们本质上的共同点比想象的多。

    朴智雅戴上耳机聆听。确实，两座城市的声音截然不同，但在某些频率上，它们共鸣了——那种人类聚居地的共同脉动，那种新一天开始的期待。

    她回复：谢谢，Elena。这给了我灵感：也许我们的作品不是展示差异，是寻找差异之下的共鸣。

    八月三十一日，盛夏的最后一天。朴智雅完成了柏林艺术节作品的初步方案，命名为《桥梁：柏林-首尔声音对话》。

    方案里，她将使用三个声音层次：第一层是采集自两座城市的日常声音；第二层是韩国传统乐器和德国传统乐器的即兴对话；第三层是她自己的声音，作为连接前两层的桥梁。

    作品将在废弃发电厂中呈现，利用空间的巨大混响，让声音在空中交织、碰撞、融合。

    “很有野心。”尹世宪审阅方案后评价，“技术难度很大，但如果成功，会非常震撼。”

    “那就努力让它成功。”朴智雅说。

    那天傍晚，团队举行了简单的庆祝会，庆祝《指纹》活动期圆满结束，也庆祝柏林作品方案的完成。四个女孩在宿舍阳台烧烤，夏末的晚风吹散了暑气。

    “九月就要来了。”金宥真望着天空，“智雅要去柏林，我们也要开始准备下一张专辑了。”

    “下一张专辑想做什么？”崔秀雅问。

    李瑞妍想了想：“更深入一些。像智雅说的，不只是歌曲，是声音的探索。”

    朴智雅看着她的队友们，这三个从一开始就陪在她身边的女孩。她们一起经历了比赛的紧张，经历了《结石》的痛苦，经历了《指纹》的突破，现在要一起走向更大的世界。

    “不管做什么，”她说，“我们一起。”

    “一起。”其他三人齐声回应。

    夜空中有星星开始出现，虽然微弱，但坚定。

    朴智雅想起柏林清澈的星空，想起首尔难得的可见星光。不同的天空，同样的星辰。

    就像声音——不同的文化，同样的渴望表达、渴望连接的人类本能。

    她拿出手机，给姜成旭发了条消息：

    方案完成了。谢谢你一直的支持。九月的柏林，你会一起去吗？

    几分钟后，回复来了：

    当然。我说过，我会在你能看到的地方。

    朴智雅微笑，收起手机。

    九月的柏林在等待。

    但此刻，在这个夏末的夜晚，在队友们的笑声中，在首尔的星空下，她感到完整的幸福。

    旅程还在继续。

    而每一步，都因为有人同行，而变得值得期待。