朴智雅进行了最后一次完整彩排。这一次，她没有保留，用尽全力。当最后一个音符在空气中消散时，控制室里的技术人员们自发地鼓起掌来。
“完美。”尹世宪从控制室出来，难得地露出笑容，“保持这个状态，今晚没问题。”
下午是媒体采访和拍照时间。选手们轮流在后台接受采访，闪光灯不停闪烁，问题一个接一个抛来。
轮到朴智雅时，记者们的问题集中在《容器》和今晚的决赛作品上。
“今晚的作品会和《容器》一样前卫吗？”
“是不同的方向。”朴智雅谨慎地回答，“《容器》是关于空间，今晚的作品是关于时间。”
“你和姜成旭代表的关系引发了很多猜测，能回应一下吗？”
这个问题让朴智雅顿了顿：“姜代表是我的制作人，也是我的老师。他帮助我找到了自己的声音。”
“仅此而已？”
“在音乐的世界里，这已经是非常深刻的关系。”朴智雅回答得体，但心里某个地方轻轻颤动。
采访结束后，她在后台走廊遇见了李在焕——那位可能成为她合作对象的R&b歌手。
“我很期待今晚的合作舞台。”李在焕主动说，他个子很高，笑起来眼睛弯弯的，“不管制作组怎么安排，能和你合作都是我的荣幸。”
“我才应该感到荣幸。”朴智雅真诚地说，“你的转音我一直很佩服。”
“那我们互相学习。”李在焕眨眨眼，“决赛之后，也许可以真的合作一首歌。”
这个提议让朴智雅心动。不同风格的交融，总是能产生有趣的火花。
傍晚，观众开始入场。透过后台监控屏幕，能看到场馆逐渐被填满。有举着灯牌的粉丝，有带着专业设备的乐评人，有好奇的普通观众，还有坐在特别区域的圈内人士。
朴智雅看到了几张熟悉的面孔——教过她的声乐老师，一起练习过的其他公司练习生，甚至还有两位她在电视上崇拜过的前辈歌手。他们都来了，来看这场决赛，来看她的表演。
压力像一只无形的手，轻轻握住了她的心脏。
“深呼吸。”金宥真握住她的手，“我们都在这里。”
Ethereal的四个女孩围成一圈，手叠着手，像她们每次上台前做的那样。
“不管发生什么，”崔秀雅说，“我们都在一起。”
“让声音自由。”李瑞妍简单地说。
朴智雅闭上眼睛，感受着队友们手心的温度，感受着那些从她们那里传来的、无声的支持。
然后，决赛开始了。
上半场是个人作品展示。按照抽签顺序，朴智雅排在第五个，靠后的位置有利有弊——好处是有更多时间调整状态，坏处是观众可能已经疲劳。
前四位选手的表演都很精彩。嘻哈组合的舞台充满能量，R&b歌手的演唱技巧精湛，舞担出身的选手带来惊艳的视觉盛宴，创作型歌手则用真挚的歌词打动人心。
当主持人报出朴智雅的名字时，场馆里的气氛明显变了。期待，好奇，也许还有一丝敬畏——《容器》的传说已经在圈内传开，人们都想看看，这个女孩还能带来什么。
舞台暗下。
一束光打在“房间”中央的钢琴上。
朴智雅坐在钢琴前，穿着简单的白色衬衫和卡其色长裤，赤脚。她低头看着琴键，手指轻轻放在上面。
寂静。
然后，第一个和弦响起。
温暖，柔和，像晨光透过窗帘。她开始演唱姜成旭的原旋律，声音干净得像山泉水，每个音符都清澈见底。
灯光只照亮钢琴和她，周围是温柔的黑暗，像保护，像拥抱。
观众屏住呼吸。这与他们预想的完全不同——没有炫技，没有震撼，只有一种几乎私密的温柔。
当原旋律结束，她的手指在琴键上停顿了一拍。
然后，声音开始变化。
那个熟悉的晶体质感出现了，但这一次，它不像《结石》中那样尖锐，而是温润的，像经过河水冲刷的石头。和声变得复杂，但复杂得很美，像树根在地下交错生长。
她站起来，离开钢琴，走向那扇“窗”。灯光跟随她，在“墙壁”上投下她的影子。
当她开始演唱那段改编的舞曲部分时，投影出现了——九十年代的首尔街景，黑白照片般闪过。她的声音与影像对话：轻快的旋律下，是厚重的、几乎悲伤的和声。
然后，转折来了。
她回到钢琴前，但不再弹奏原谱。她开始即兴，那些她在过去几个月中探索出的声音——沙哑的，断裂的，带着呼吸声的，像玻璃裂痕的——所有这些“不完美”的声音，此刻像溪流汇入大海，融合成一种全新的语言。
灯光开始扩展。“房间”的墙壁似乎在后退，天花板似乎在升高。空间在音乐中生长，从私密的个人空间，扩展成