。&#34；

    经过两个小时的练习，李允真已经能够相对流畅地弹奏这几个基本和弦了。

    &#34；好，现在我们把键盘连接到电脑上，使用cubase软件进行编曲。&#34；mirae打开电脑上的cubase pro软件，界面立刻显示出多轨编辑的画面。

    &#34；这看起来好复杂...&#34；李允真有些望而生畏。

    &#34；别担心，我们从最基础的开始。&#34；mirae拉近椅子，坐在李允真旁边，&#34；cubase是一个功能强大的数字音频工作站，但我们现在只需要掌握几个基本功能。&#34；

    mirae首先教李允真如何在cubase中创建新项目，设置拍号和速度：&#34；流行音乐通常使用4\/4拍，这意味着每小节有四拍。速度我们设定为每分钟120拍，这是一个标准的中速节奏。&#34；

    然后她演示了如何添加虚拟乐器轨道：&#34；在电子音乐制作中，我们使用虚拟乐器来模拟各种真实乐器的声音。&#34；

    她点击菜单，添加了一个钢琴音色的虚拟乐器，然后将键盘的输出连接到这个虚拟乐器上：&#34；现在，当你按下键盘上的琴键时，声音会通过这个虚拟钢琴传出来，并且可以被录制到cubase中。&#34；

    李允真试着按了几个键，软件界面上立即出现了对应的音符图形。

    &#34；看到了吗？这就是mIdI数据，它记录了你按下哪个键，按下的力度有多大，持续时间有多长。&#34；mirae解释道，&#34；mIdI的好处是，即使录制完成后，你仍然可以编辑每一个音符的属性。&#34；

    接下来，mirae教李允真如何录制一个简单的钢琴旋律：&#34；先想好你要弹奏的旋律，然后点击录制按钮，听到节拍器的提示音后，开始弹奏。&#34；

    李允真紧张地点击了录制按钮，随着&#34；嘀嗒、嘀嗒&#34；的节拍器声，她试着弹奏刚才学过的c大调和弦。她的节奏不太稳定，手指时常滑到错误的键位上。

    录制结束后，mirae点击停止按钮，界面上显示出一段凌乱的mIdI音符。

    &#34；不要紧张，这是正常的。&#34；mirae安慰道，&#34；初学者都会经历这个阶段。现在我教你如何编辑这些mIdI数据，让它们变得更整齐。&#34；

    mirae演示了如何使用mIdI编辑器调整音符的位置、长度和力度：&#34；看，我可以把这个音符拖动到正确的位置，延长或缩短它的持续时间，甚至调整它的音量。&#34；

    在mirae的指导下，李允真尝试着编辑自己录制的那段凌乱mIdI数据，将错位的音符对齐到网格线上，调整不均匀的音符长度。

    &#34；好多了。&#34；mirae点头，&#34；现在我们来添加更多的乐器轨道，丰富这个简单的和弦进行。&#34；

    她添加了一个贝斯轨道和一个鼓组轨道，然后演示如何为贝斯录制一个简单的低音线：&#34；贝斯通常跟随和弦的根音，为音乐提供稳定的基础。&#34；

    mirae弹奏了一段简单的贝斯线，每个音符都落在小节的强拍上，与之前录制的钢琴和弦完美契合。

    &#34；现在轮到鼓组了。&#34；mirae打开了一个鼓组编辑器，界面上显示出各种鼓组元素：底鼓、军鼓、踩镲、嗵鼓等，&#34；在流行音乐中，鼓组提供了节奏骨架。最基本的模式是底鼓在1、3拍，军鼓在2、4拍，踩镲均匀地打在每个八分音符上。&#34；

    她快速地编辑出一个简单的鼓组模式，然后点击播放按钮，房间里立即响起一段完整的音乐片段——钢琴和弦、贝斯线和鼓组节奏完美地融合在一起。

    &#34；哇，这听起来已经像一首真正的歌了！&#34；李允真惊讶地说道。

    mirae微微一笑：&#34；这只是最基础的编曲元素。接下来，我们可以添加更多的细节，比如旋律线、和声、音效等。&#34；

    她示范了如何添加一个简单的旋律线，如何使用自动化控制音量的变化，如何添加混响和延迟效果使声音更加立体。

    &#34；编曲就像搭积木，一层一层地堆叠声音元素，直到它们形成一个和谐的整体。&#34；mirae解释道，&#34；但要记住，越简单越好。初学者常犯的错误是试
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