盘铃声清脆 帷幕间灯火幽微
我和你 最天生一对
没了你才算原罪 没了心才好相配
你褴褛我彩绘 并肩行过山与水
你憔悴 我替你明媚
是你吻开笔墨 染我眼角珠泪
演离合相遇悲喜为谁
他们迂回误会 我却只由你支配
问世间哪有更完美”
邱英若悠悠的歌声响起，以木偶的视角将老翁与木偶的故事缓缓道来，让人不禁陶醉其中。
这是一首古风歌曲，现场观众和直播间里的观众们在聆听那份凄美之时，放佛看见一个傀儡翁在和他的傀儡在那里唱戏。
“兰花指捻红尘似水
三尺红台 万事入歌吹
唱别久悲不成悲 十分红处竟成灰
愿谁记得谁 最好的年岁”
当观众们都以为这只是一首古风歌曲的时候，曲风突然转变，一段戏腔悠扬的响起，听的众人头皮发麻，浑身像是有一股电流流过一样，目瞪口呆。
这种转变来的太过于突然，却又没有任何矛盾的感觉，前一秒在倾述过往，‘你褴褛，我彩绘，并肩行过山与水’，下一秒戏曲转场，戏腔婉转，曲调悠扬，‘愿谁记得谁 最好的年岁’，一股爱慕悲情娓娓道来。
“嚯！这是什么神仙歌曲！”
“诗一般的歌词，宫书也太厉害了！邱邱唱的太棒了，没想到她还会唱戏曲，太爱了。”
“是你吻开笔墨 染我眼角珠泪，怎么可以写的这么美，宫书的文化功底怎么可以这么高！”
“我愿称宫书为国风第一人，谁赞成，谁反对！”
“我赞成！”
“赞成+1”
“赞成+”
“......”
网络上热议一片，全都是被宫书的创作能力和邱英若的戏曲唱腔所折服，纷纷拜倒在宫书的大长腿和邱英若的石榴裙下。
虽然戏曲流行歌曲是宫书开创的新曲风，但是谁也不敢保证这种曲风宫书创作的每一首歌都能有很高的质量，毕竟这是一种新赛道，大家觉得宫书应该也是属于摸索的阶段。
想不到的是，这才刚刚过去没多少天，宫书的第二首歌的质量竟然比第一首哦还要高的多，他难道就没有创作瓶颈吗？！
再厉害的人也不敢保证首首经典，就算是大师级、宗师级也不敢这么说。
宫书简直就是鬼才，没法比较，独一份！
这也验证了一句话：信老公，得永生！
“你一牵我舞如飞 你一引我懂进退
苦乐都跟随 举手投足不违背
将谦卑 温柔成绝对
你错我不肯对 你懵懂我蒙昧
心火怎甘心扬汤止沸
你枯我不曾萎 你倦我也不敢累
用什么暖你一千岁”
纷纷扰扰，此三尺红台，演尽人间百态。
慌慌张张，这碎银半两，道尽世态炎凉。
凄美的故事，听的众人心里很是伤感，不禁回忆起过去的记忆和一路上的风景，甚好，甚好。
这首歌的歌词并不是由辞藻堆砌，华丽无一物的。在悠悠的戏腔里，以一个木偶的视角泣诉了她卑微而又纯粹的情感。
歌词短而精悍，平实却震撼人心，胜过千言万语。
虽然节奏比较快，但是传递出来的却是一种让人心伤的感情。
那三尺红台的牵丝戏，帷幕中唱尽了个中滋味。
傀儡无心却有情，褴褛落魄亦相陪。
火光中落泪愿暖你一千岁，烟波里成灰我也去得完美……
《牵丝戏》这首歌以其华丽的唱腔惊艳，在满街街流行歌曲的时代，竟有如此歌声哀婉凄艳，如泣如诉，仿佛在倾诉着一个不属这个时代的感人故事！
“风雪依稀秋白发尾
灯火葳蕤 揉皱你眼眉
假如你舍一滴泪 假如老去我能陪
烟波里成灰 也去得完美”
一曲终了，宫书与邱英若搀扶着杜康永老先生来到台前，向着所有的观众鞠了一躬。
现场响起了热烈的掌声和叫好声，
“好！”
林更文部长率先站了起来，带头叫起了好！张荣轩等嘉宾们紧跟其后站了起来。
戏曲叫好是一种观众对演员精彩表演的即时回应和赞许，通常通过喊“好”字来表达。在传统戏曲演出中，观众通过叫好来直接反馈对演员表演的认可，这种形式不仅是对演员努力的一种肯定，也是戏曲文化的一部分。
“太好了！”紧接着，现场所有人全体起立，纷纷喝彩起来。
就连听不太懂中文的詹姆斯·温和维兹·卡力法也是站起来大喊着“Good！”，詹姆斯·温虽然是华裔，不过在很小的时候就跟随家人去了镁国，所