钢架结构主体外覆手工宣纸，内部安装重力感应滴液装置，笔尖每15秒释放10ml黑色矿物颜料（模拟松烟墨质感）。
雕塑底座连接液压升降机，在终章时缓缓升起至4米高度，象征书画同源的创作仪式感 。
这次的大秀音乐叶辰也早就准备好了。
还花了张邀请函找坂本龙一购买了版权。
坂本龙一《Energy Flow 》钢琴版混搭宋代古琴《潇湘水云 》。
《Energy Flow 》也是叶辰的最爱钢琴曲之一。(推荐大家去听一下。)
“艺术千秋，人生朝露”，《Energy Flow》用永恒的音乐语言，凝固了那些转瞬即逝却闪耀着人性光辉的瞬间 。
这首诞生于世纪末的作品，通过流动的音符构建起跨越时空的情感桥梁，既是对个体生命经验的细腻捕捉，也是对人类共通情感的诗意回应。
古琴曲《潇湘水云》那更是重量级中的重量级。
华夏古琴曲排No?1的级别。
地位稳居前二！
(推荐大家听一下龚一老先生弹奏潇湘水云)
全曲以1·23核心音调贯穿，通过散、按、泛音的交替，营造出烟波缥缈水天一碧的流动空间感 。
高潮段落的蟹行技法（连续四度跳进）与高音区泛音交织，形成天光云影容与徘徊的立体音景 。
其音乐体验既是感官的山水漫游，更是心灵的史诗对话，在琴弦震颤间传递着跨越时空的文化基因。
叶辰为什么要将这两首完全不打搭边的音乐作品融合？
古琴曲《潇湘水云》诞生于多灾多难的弱宋。
《潇湘水云》的“忧世之思”与《Energy Flow》的“疗愈性”形成完美互补。
古琴的悲怆按音（如“满头风雨”段落）可打破钢琴音的疗愈表象，揭示更深层的生命哲思 。
玛莎·阿格里奇在和叶辰完善音乐的时候露出了震惊。
这一手古琴技法犹如行云流水般丝滑。
叶辰用连续三次‘大猱’滑音模拟巨浪破碎的瞬间——那不是单纯的技巧炫耀，而是让古琴的线性旋律突然裂变成碎片化的声景...
至于叶辰哪里学的？
开玩笑，大明帝都，人才济济，叶少爷当然有这个闲情雅致来附庸古人风雅。
音乐开篇：古琴以泛音奏出《潇湘水云》引子，钢琴以《Energy Flow》左手低音分解和弦铺底，形成“雾气升腾”的声场效果...
高潮部分：叶辰在“浪卷云飞”段使用大篇幅按音与揉弦，玛莎·阿格里奇则以右手快速琶音模仿波涛翻涌，两者通过音区错位（古琴中低音区 vs.钢琴高音区）增强戏剧冲突。
尾声留白：叶辰以泛音收束主旋律，玛莎·阿格里奇以单音渐弱和弦延续，最终共同归于寂静，呼应“扁舟五湖”的隐逸意境 。
中西的结合音乐《炁韵星流》出来后叶辰就发给了坂本龙一听。
对方那是相当滴认可。
哟西！哟西！声音的让叶辰怀疑版本龙一把自己看成了阿根廷人...
那声小王子桑让叶辰反应过来。
十二月我会亲自来拆那观看小王子的表演！
叶少爷的大秀，就是这么滴火热，音乐界大名鼎鼎的音乐家也如此痴迷~
“小王子，你又在做梦了？我在跟你说话呢。”伊莎贝尔的声音把正在想美事的某人思路打断。
这个小伊莎，老打断叶辰，不能要了！
“咋滴啦？”叶辰好奇道。
“我们什么时候去华夏？扎哈哈迪德女士那边已经忙完了，就等着我们咯。”
“山城的臻尚立方(Zen·Exquisite hall)建立好了吗？居然这么快。”
叶辰稍微惊讶了一下。
不过大华夏作为基建狂魔，加上顶级的建筑设计师扎哈?哈迪德女士团队，这完工速度倒也正常。
“把东西都收拾好，我去安排一下，估计就是这几天，你去通知一下大家。”
伊莎贝尔点了点头退了出去。
卡尔拉格斐先生和维吉妮维雅德女士他们都已经去了魔都，沿海城市离西部地区的山城远的很。
尼古拉盖斯奇埃尔和莫琳希凯坐镇巴黎。
估计很长时间香奈儿这一群人才能再聚集在一起。
“薇儿姐，我们要回华夏咯，你把奥利奥交给书妍姐她们两个照顾吧。”
徐薇儿担忧道：“她们不会把奥利奥养嗝屁吧...”
“你和我爸妈有可能养嗝屁，毕竟吃个螃蟹差点把三个人吃团灭...”叶辰现在想起这件事就无语。
“你再说！！！！奥利奥！给我咬他！”
奥利奥...
喵喵喵...
徐薇儿的话依然不