有些人听完徐增的《领悟》这首歌以后，真的会有些纳闷儿，为什么这首歌的效果会这么好，这么炸？！
B段的主歌到副歌，为什么从开始到结束，让人一路起鸡皮疙瘩？！
分明在听A段的时候，他们的感觉，还仅仅停留在“好听”和“动听”上，没怎么再有更多的感受了。
可进入B段开始，真的一切都变了！
为什么呢？！
“哇我真的没听懂这首歌怎么会让我这么感动！”
某一桌子上，几位同行歌手凑在一起，讨论起这件事来，大家都很纳闷，分明这首歌就好像……不该有这么强烈的情感共鸣才对呀！
而桌上，正好就有一位转眼声乐的老前辈，听了他们的讨论，忍不住呵呵一笑，直言道：“零零零”
“你们只看到了A段的平缓，没有看到它里面的铺垫！”
这话，说的倒是真的贴切！
“哦？您有何高见……”
几位纷纷望向了这位老前辈。
前辈抿抿嘴，望向舞台上，刚刚结束演出的徐增，眼睛里写满了欣赏和……佩服！
人言道，山外有山人外有人，那天外还有天！
任何圈子里，都不缺一些真正经验十足的老前辈！
能够让老前辈露出佩服神情的，真的只有硬实力了！
他直言道：
“从一开始，整个舞台的效果和后续的这些情绪渲染，都是徐增设计好的，我可以很负责任的告诉你们，从A段开始，一整段，他几乎都在铺垫！”
“这种手法很高级，而且相对来说有些早期，在你们这个时代的音乐里，很罕见！”
“你们这个时代的人，尤其是年轻人，喜欢吃快餐，听快歌，一首歌恨不能上来就是副歌，然后全都是副歌，你们才喜欢！”
“而我们那一辈的人听歌，喜欢细腻，喜欢柔滑，喜欢慢慢来，一步一个脚印！”
“就像是徐增的这首《领悟》，A段一整段都在铺垫，就是为了B段以及之后的爆发！这种曲风现在早就不受欢迎，也没人敢冒风险写了！”
“而徐增感写，也敢唱，你们知道为什么吗？”
老前辈在桌上说了好多……
听到这个问题，有人回答：
“是……因为徐增老师的人气？”
一首可能编曲和曲风已经过时不适应这个时代的歌曲，要不是徐增的人气，谁会去听呀？
“所以说你们没见识啊！”
对此，老前辈直接就嗤笑一声，露出了轻蔑的神色，完全不顾那位小鲜肉僵硬的脸色，说道：
“是因为他有那个自信让所有人将A段听完并融入进去！”
“你敢想，一首歌上来先铺垫它半首？”
“换你们手里，直接就能砸那儿！名气再高也没卵用！”
“而徐增老师前半首，虽说是铺垫，可我们都听进去了，因为什么？因为他强大的唱功和细节处理能力！”
这位老前辈都称呼徐增为“徐增老师”了，可想而知！
“轻轻诉说不是没有市场，只是越来越少人能够唱得好，徐增老师仅仅用简单的钢琴和他强大的混音技巧，就将所有人代入进了那个情感的世界！”
“编曲两个字：高级！”
“唱法和唱腔更是点睛之笔！”
“留住人的，从来不是光鲜亮丽的外表和徒有虚名的名气！”
“而是硬实力的唱功！”
“你听这个人唱歌，听得舒服，听得好听，你才会继续听下去！”
“他上来给你吼一嗓子，多么痛的领悟，你听得进去吗？！”
“这就是铺垫的魅力！”
“他前面铺垫的好了，后面一遍又一遍强调那痛和领悟，你们才会觉得，这歌后面怎么这么爆！”
“同理，任何事，都需要一个扎实的基础，基础打好了，后面怎么发挥完全是随意为之！”
“不是市场不火苦情歌了，完全就是没有人能写出好的苦情歌了！”
“徐增老师，完全是我辈楷模！”
这位老前辈越说越激动，说到后面，甚至拍了一下桌子！
桌上，很多年轻歌手，包括几个刚才上台尬演的小鲜肉，听了这些，真的忍不住有些汗颜！
说真的，跟徐增做对比，真的显得大家都有点自不量力！
这一场，徐增在任何方面，都诠释了什么叫做“教科书式live现场”！
“……”
声音，缓缓落下. .......
徐增的演唱，正式结束。
“哇！！！”
“啊！！！”
“喔！！！”
“徐增！！！”
……
在徐增演唱结束的那一刻