“让云长出花，漫天的花”
“无声开在乌云之下”
“……”
齐萧开口的第一句，就能听出了跟尤舒的区别。
他虽然是男声，但入耳后却更加纯粹，有种如好茶般先苦后甘，回荡在心头的错觉。
老太太侧了一下头，表情比之前认真了少许。
她听出来了，这是一种演唱的天赋。
不需要任何技巧，就能迅速将听众的注意力抓住。
在平常人当中确实很少见，但歌坛里还是有一些的，所以，见多识广的老太太脸上也没有太大变化，只是对他的印象产生了改观。
“漫步在人海的人，你过得好吗”
“是不是又想念家”
“心中那炙热的梦啊”
“它多久没说话”
同样是很安静的唱法，可又完全不同于柔式唱腔，因为齐萧在不知不觉间往声音灌注了力量。
尤舒若有所思，这样的处理方式，确实会比她唱得更有层次感。
而在这之前，她其实也没有真正听过齐萧的现场。
听的全是节目播出后的修音版。
无论设备再好都会出现失真。
所以，尤舒只是单纯出于对老教授们的相信，才在老太太面前坚定维护齐萧，现在这么看来，齐萧比她预料中的唱功，或许还要更高。
“”
“未来在等我去拿────啊啊啊啊”
“在飞云之下”
“以为忘了的家，在耳里说话”
“叫我别烦心，那些痛与怕”
“半路上的我，穿上回忆和风沙”
齐萧飙高的怒音在一瞬间急转降调！
老太太的表情也在这一瞬间，从相对镇定变成了大为震惊。
只有作为声乐老师的她，才明白这样的演唱技巧和情感投入有多难！
她教了那么多学生，能做到其中一项的人有不少。
但能够同时兼顾，还让两者平衡到极点的，可以说是屈指可数。
而且，齐萧还唱出了一种发自内心对家的思念与渴望。
非常浓烈、非常炙热的感情。
这样的爆发力，就不是单单靠天赋能做到的，只有在平时反复的练习，才能把一放一收用得这么游刃有余。
而她还没从上一段里的惊讶缓过来，齐萧又再次唱出了高难度的转音！
“在飞云之下，我看着海峡”
“走月光沙滩”
“我也承认我还是会────想他”
“且慢啊啊，听说前面风很大”
尤舒也是呆呆的愣住了。
这跟她刚才唱的还是同一首歌吗？
副歌的歌词虽然都一样，但齐萧唱得却一遍比一遍磅礴，一遍比一遍重击心灵。
就像齐萧刚才将歌比喻成一封信。
从写给自己到身旁人，再从身边人到普罗大众。
真的是有这么一个层次和步骤，慢慢走进大家的心。
相较之下，自己将《飞云之下》唱成了普通的抒情歌，就显得很小家子气。
齐萧的一曲虽然很令两人十分震撼，但其实结束得也很快。
在唱完最后一个圆满的尾音后，他站在原地平复情绪。
这首歌确实不容易唱。
情感和技巧要是处理不好，就缺乏了核心最感动人心的治愈。
幸好，齐萧完成得很完美。
“你说的对，我刚才唱得太温柔了。”
尤舒迎了上前，有些惭愧的对着他说。
齐萧很绅士地揽了部分责任，安慰道：“没事，是我一开始没跟你讲创作理念，你唱功是没有问题的，只不过情感方向理解错了。”
“其实，我会拿出这首跟你以往风格有很大差别的《飞云之下》，也是认为你该尝试突破自己。”
“你给多数人的印象是情歌小天后，现在复出唱点不一样的。”
“不是正好打破束缚你的牢笼么？”
尤舒非常同意地点了点头。
她的人是单纯，可道理还是明白的。
两年前唱了那首可怕的《初心》当收官之作，虽然起因是出于帮人，但外界都觉得她是想尝试新风格，结果转型失败，最后只能搞到悻悻退圈。
后来，工作室有尝试澄清她演唱风格变化如此之大的原因。
可是都没什么效果。
现在有了《飞云之下》就不同了。
毕竟，再多的解释也不如一首好的作品来得实际。
“所以，你刚才打电话问人，是为了再次确定选歌没错？”自打齐萧唱完就沉默在旁的老太太突然开口道。
她心中现在已经认可了齐萧的实力。
不过，还是没忘记那通电话。
齐萧一听就明白了，难怪总感觉