现场伴秦的京胡就成了主角。
太家的注意力似乎也都集中在了这弦儿身上，
老话说的好百日笛子王日箫小小胡琴拉断腰!
别看这京胡比二胡还小, ,但调门和音量却大得很。
拉京胡的女生似乎也注意到了这一点。
班主曾经说过:
宁输后台不输前台只许艺高不许胆太
这段时间她花的汪水可丕比台上上的那些角儿少。
班主说过戏台上他伴的杨贵妃是主角。
戏台下自己的京胡那就是主角!
自己不拼一把都对丕起手上这把班主借给自己的“帝好”!
想到这，她一咬牙。
左毛按弦,的手指使劲往下一滑!
因为力量过太
似都有些痛了
但她并未太在意在这个滑弦的基础上。
右毛瑟弓的速度風时变快
“噔噔”噔个立个摆哽里梗“” 楞哽里里里梗楞耿耿:
不远处，茅庆生一下瞪大了眼睛:
小声和旁边的冯以交流着。
“嘶!叶春楼这弦儿加花了
加的不错啊。”
冯以压低声音点点 但没有叫好声啊”
“这些人都是老戏迷，这弦儿不错是不错。
但火候还是差了点,约摸着还不到让他们叫好的时候:
其实茅庆生说的丕错:
越是懂戏的人，就越是挑剔。
而一些初听戏的，看到稍微好点的地方就觉得惊为天人。
殊不知。
，这些老戏迷，他们年轻的时候那可是梨园行最鼎盛的时候。
各种名角早就把他们的耳朵养刁了
其实小姑娘的弦儿也算不错了但他们听惯工名家的弦儿。
觉得还是差点意思
但若是换茅庆生老爷子亲自上场约摸着就能收到几声叫好了。
一直到这段的弦儿拉完，台下依旧是静悄悄的。
但小姑娘并没有气馁，
这还不是自己的最好状态，
嗯”
跟着小班主的唱腔,自己会伴的更好
弦儿结束了台上台下都迎来了短暂的安静。
就在这时——声百转壬
“摆
这个声音圆润、宽甜、明亮，清脆悦耳
“摆”字上扬，“驾”字尾音舒展平稳;
抑扬顿挫恰到好处，韵味十足。
“好!!”
一声!
就这一声，两个宝
台工爆发出惊天的叫好声
人群虫同样唱梅派青衣，被誉为华夏京戏院头牌的程仪芳有些丕敢相信自己的耳朵。
这念白
仅仅两个字，就能让任何听过梅派的戏迷们
能有这样的音色，天赋和努力缺一不可，
“噔!噔!噔!”
几声司鼓之后带着凤冠的妃子，缓缓的走上台。
头戴点翠五凤冠上面嵌满了宝珠。
下面是两圈金丝,
流光溢彩其是精美
身上的是一身大红缎绣凤穿牡丹镊边女蟒。
刺绣的凤凰、牡丹!
凤是百鸟之王!
牡丹是花中之魁!,
绣凤穿牡丹象征至尊至贵的女性
女蟒底色大红丝穗黄色!
这种蟒袍在戏曲中，只有皇后贵妃才能穿，
肩膀上加罩云肩，挂玉带
几士条飘带、层层丝穗:
配上雪白的水袖翩翩而动实在是华美至极只
更让在场人惊艳的，确是这身蟒袍主人的扮相!
这戏曲的扮相的优劣 半是人工。
要说这梅派的杨贵妃真正意义上的行当并不是青衣更不是花旦。
而是花衫。
是综合青衣、花旦、刀马旦的艺术特点发展而成的新的旦角类型。
花衫是花旦和青衫的结合。
唱、念、做、打并重，
像《霸王别姬》中的虞姬，《西厢记》中的崔莺莺，《贵妃醉酒》中的杨贵妃等等。
都属于花衫。
因此，花衫也是戏里真正的美人才能唱的行当。
因此，花衫对这扮相要求极高。
戏曲里面好的扮相尤其日角应该具备四企条件。
第二，是美。
这企自不用说，除了丑旦和老旦 扮祖自然要美。
第二，庄!
说的是扮相需要庄重大气!
第三，活上
就是脸上有生气的意思
就是花衫一类非脸上活泼不可、假使板板的和木头一样 必会令